音樂欣赏是音樂审美的有效途径。它以某一段音樂为审美对象,以参与欣赏的欣赏者为市美主体,使欣赏者形成自己独特的审美观。中学音樂欣赏是音樂教学中的重内容,也是音樂教育的中心内容。中学生在欣赏音樂的过程中,体验着音樂中的美和情,使自己的品行得到陶冶、生活与情感得到丰富。那么,如何才能充分的发挥音樂的功能、又如何才能使得学生在音樂欣赏中得到美的陶冶与情感的丰富喃?本人在经过长期的音樂教学实践过程中,总结了以下几点教学方法

一、先调动起学生的音樂欣赏兴趣

爱因斯坦说“兴趣是最好的老师。”兴趣是人樂于去接受和认识事物的心理倾向,中学生由于年龄小,欣赏水平较低,对一些樂曲的理解能力较差。针对这些特点,可以把一些樂曲情感故事化,让学生通过理解故事来欣赏樂曲。这种方法比较直观,符合中学生的特点。只有兴趣,便有了积极性。调动学生兴趣的手段也足多种多样,具体情况具体对待。还比如在欣赏一首舒缓的樂曲时,可以让学生自行起舞伴着音樂,让学生的情感随着音樂动起来。又可以让学生找首诗,随着音樂的情感去朗读。这些都有助于调动学生的积极性,让每一位学生主动的参与到音樂欣赏的过程中来。从而激起他们欣赏音樂的兴趣。

二、对学生音樂能力的培养

对于音樂欣赏而言,单有兴趣与激情还不够,关键是培养学生的欣赏能力。音樂欣赏如果只是让学生单纯地听或教师一味地讲解,学生就不能很好地去理解作品、感受作品。为了使学生感受到樂曲深层的内容,从而加深对樂曲的理解,可利用先进的现代化多媒体教学设备,通过视、听手段,创设音樂情境。在这个过程中,可以有意识地加强学生对音樂记忆力的培养。音樂记忆力的好坏,标志着学生对音樂感悟的强弱。音樂记忆力包括列旋律的进行、音色、节奏、速度的变化、曲式结构等方面的记忆。其中,特别加强对音樂主题与主旋律的记忆,因为它是樂曲的核心,必须铭记于心。在音樂欣赏中,如果能长期注意音樂记忆力的培养,多背一些音樂片段,那么学生的记忆中便有了大量不同的主题和片段,学生的音樂欣赏能力也必然会得到提高。这样学生才能准确的欣赏音樂中的美。鉴于中学生的年龄特征,如能背诵大量的音樂主题或片段,这将使他们终身受益。

三、各种音樂欣赏方法并用

在音樂欣赏过程中,面对不同的音樂作品和不同的学生特点,自然采取不同的欣赏方法。

(一)对比欣赏
刈。比欣赏是使学生真正获得划音樂风格、形式特点等感性认识的重手段之一,它能把教师抽象的讲解变成学生自己直接的体验和感受。教师应有意识地选择对比性较强的音樂作品作为欣赏曲目,可以是两首不同风格、情感的音樂作品,也可以是一首樂曲在不同段落中情绪、节奏、速度等方面产生对比的音樂作品。在欣赏过程中,教师作启发式提问,让学生比较音樂所表现的不同情绪快樂与哀伤、庄严与幽默、雄伟与抒情等,然后指出不同情绪的音樂在表现手法上的不同。通过对比欣赏,学生会直观地在听觉上区分不同的作品,了解音樂表现手段,对音樂有更深刻的体会。
比如,
《唱支山歌给党听》这首歌,全曲为三部曲式。欣赏时先求学生按照音樂的情感分析段落,然后分段细听并进行对比,得出以下结论第一段满怀激情,抒发了对党的深情热爱,节奏舒缓、平和,旋律流畅给人一种积极向上的感觉。第二段突然出现的节奏型,使人感受到一种如泣如诉、悲苦的情绪,紧接着节奏变得紧凑,速度加快、字字有力使人感受到了党的光芒和热量。第三段再现第一段的主题,加深了旋律的印象,把音樂推向高潮。通过这种对比欣赏法不仅使学生对作品有了进一步的感受和理解而且还提高了学生的分析能力和欣赏能力。

(二)类比欣赏法
音樂是一门艺术性、综合性很强的学科。在音樂欣赏中音樂常常与其它一些相关的艺术及学科想联系。这时我们不能割裂的欣赏音樂,通过类比,把音樂与其它艺术及学科联系起来,这样有助于学生准确快速地欣赏音樂。如音樂与文学,音樂与音樂与文学是姊妹艺术,特别是音樂与诗歌相结合是人类最古老的综合艺术形式。在音樂欣赏中,让学生多朗诵几遍歌词,可以增加对歌曲所表达的内容与思想的理解,因为“歌词”可以使非语义性、非可视性的音樂动态具有更明确、更具体的内涵,使欣赏者的联想、想象有更确定的范围。而“曲”又可以使词的情感色调变得更鲜明、更突出。如欣赏《春江花月夜》时,先让学生熟读张若虚的诗歌《春江花月夜》,有了对诗歌的初步了解,再去欣赏《春江花月夜》曲,便有了较好的理解。音樂与美术同样有相互衬托相互解读的作用。美术被称为“静止的音樂”音樂又被称为“流动的画面”通过美术作品的视觉欣赏,可以让学生准确的捕捉音樂中的情感。这种听与看的结合,能更深刻的理解音樂感受音樂形象。还有其它一些学科及艺术,都有与音樂有着不同的相通之处,都能很好的帮助我们欣赏音樂。

(三)情景设置、联想法
利用联想思维进行创造的方法,即为联想法。在实际的教学过程中学生,学生在欣赏一首曲子时,教师可以简单的引导学生,在教学场所允许的情况下可让学生们根据曲风去设置一个故事场景,学生参与到故事角色中进行表演。或是伴歌起舞,抒情的可伴着慢三、慢四,激情的可伴着拉丁等。这种方式是帮助学生深入理解音樂形象、掌握各种表现手段、提高音樂感受和创造才能的有效措施。学生们可以自由的发挥想象,充分的去联想任何一点与曲子相关的东西,这样作为音樂欣赏者——学生,便直接的参与到了感知美、体验美、理解美、表现美的教学过程中,有了直接的亲身感受、体会和反映。即使这些方法对学生理解音樂感受任然很肤浅,但却活跃了思维,发挥了想象,满足了学生的心理需,陶冶了情操,且学生通过亲自参与表演、分析、捕捉、判断、对比和争论,就能获得对音樂较为正确的感受、理解和促进想象力、创造力发展的双丰收。

结语

音樂教育家卡巴列夫斯基曾说过“激发孩子对音樂的兴趣,是把音樂的魅力传递给他们的必条件。”所以兴趣是学生产生学习的内在动力,没有兴趣的学习是被动式的学习,填鸭式的学习。教师对学生进行音樂能力的培养,主是通过听、唱、奏、动的音樂审美实践活动来实现的。另外,音樂的表现方式是多样的,那欣赏音樂的方法也自然是多样的,不能局限于哪一种或儿种欣赏方法,应根据曲子的特色及相关内容来确定欣赏方法,这样才能最大可能的挖掘出学生的欣赏能力与欣赏层次。变学生的多静为多动;变教师的灌输为学生的自娱变被动的听为主动的听;变抽象的听为形象的视听结合,使学生慢慢地学会欣赏音樂,不断提高学生对音樂欣赏课的兴趣。